Lot 618

成交价(人民(mín)币)：483,000

材质：纸本 水墨

尺寸：43×28.8 cm. 167/8×113/8 in.

来源

巴黎图欧拍卖会，1970年代
米歇尔·哈巴尔旧藏
陈炎锋旧藏
台湾私人收藏

展览

“常玉，卅年代的素描与水彩”，1982年5月1日至11日，版画家画廊，台北

出版

《巴黎的一曲乡思：常玉》，印刷出版社，台中，1982年2月，第94页及封面
《常玉素描与水彩全集》，财团法人立青文(wén)教基金会，台北，2014年，第116页

简介

巴黎浪子 现代先锋
陈炎锋旧藏常玉纸上作品
拍品编号 618-620
作為(wèi)第一代留法艺术家，常玉显得特立独行。他(tā)一生留寓海外，选择了一条与學(xué)院艺术大相径庭的道路，并很(hěn)快融入巴黎现代艺术运动中。我们很(hěn)难将他(tā)归為(wèi)哪一流派，风格上似是融合了中國(guó)文(wén)人写意与野兽派的表现性，这种原创性和现代感让人眼前一亮，但其中的单纯与含蓄又(yòu)显然是常玉个人独有(yǒu)的特征。常玉对各种艺术运动和艺术团體(tǐ)并不上心，自己也从不讨论艺术，但他(tā)的艺术却一次次成為(wèi)后人讨论的焦点。 
非同寻常的纸上作品
据衣淑凡女士在《常玉素描与水彩全集》中介绍，常玉“初到巴黎的前六年，只创作铅筆(bǐ)、水墨素描、水彩、版画。”①因此，这些作品异于西方对“纸上作品”的传统定义，它们既不是小(xiǎo)稿、也不仅是习作，而是常玉那一时期创作的正式作品，也是我们了解常玉1920年代早期艺术的唯一途径。相较于层层涂抹的油画，纸上作品更能(néng)彰显常玉線(xiàn)条的纯粹。画家幼年对书法表现出特殊的兴趣和天分(fēn)，后随书法家赵熙习字，正是幼时扎实的书法功底，让常玉画中的線(xiàn)条活泼、自然且富有(yǒu)变化。人物(wù)是常玉纸上作品的主要题材。在大茅屋學(xué)院习画期间，除了描摹姿态各异的裸女模特，聚精会神写生的男男女女，咖啡馆阅读、发呆的老老少少，身边的同道好友，皆是常玉作品的好素材。
他(tā)是谁？
1921年，常玉和徐悲鸿、孙佩苍等在巴黎成立艺术团體(tǐ)“天狗会”，以嘲讽刘海粟等人在上海成立的“天马会”。“天狗会”并不是一个严肃的组织，其成员大都是一群年轻狂傲的留學(xué)生，成立之初只是热衷于举办晚餐派对，聚会郊游。《拉胡琴的男子》（拍品编号618）应是常玉為(wèi)同為(wèi)“天狗会”的友人而作；据邵洵美在《儒林新(xīn)史》中记载：“有(yǒu)一次好像是悲鸿回國(guó)，碧微留在巴黎。大家喝(hē)足了酒，送他(tā)上了車(chē)，回到寓所便各自找方法去发泄。碧微会唱京戏，还有(yǒu)一个忘掉了是什么人会拉胡琴，于是洪洋洞、三娘教子，叫到天亮。”②画中人物(wù)卷发，中分(fēn)，带有(yǒu)几分(fēn)随性，考究的西服套装配上牛津皮鞋，一派欧洲绅士打扮，手中的乐器却显示了他(tā)华人的身份，从大小(xiǎo)及外形来看，此乐器与二胡相似，但琴杆短于二胡，琴筒為(wèi)圆形，细辨之下应為(wèi)京胡。男子极不协调的头身比例、粗壮变形的小(xiǎo)腿，与常玉筆(bǐ)下女性人像有(yǒu)着一致的特征，梳齿状的手亦呈现出他(tā)典型的风格。常玉极少绘男子像，而手拉胡琴的中國(guó)男子则更為(wèi)稀罕。1982年出版的《巴黎的一曲乡思》，是亚洲第一本常玉纸上作品专辑，《拉胡琴的男子》被刊载于此画册封面。
注释
①《常玉素描与水彩全集》，财团法人立青文(wén) 教基金会，台北，2014年，第16页
②《儒林新(xīn)史：回忆录卷》，上海书店(diàn)出版 社，2008年，第73页